hey jube這首歌的原唱是誰(shuí)?
hey jube這首歌的原唱是誰(shuí)?
The Beatles
甲殼蟲(chóng)樂(lè)隊(duì)
The Beatles
The Beatles “甲殼蟲(chóng)”樂(lè)隊(duì)是由4位來(lái)自英格蘭利物浦的小伙子組成:約翰.列儂(吉它手、歌手)、保羅.麥卡特尼(貝司手、歌手)、喬治.哈里森(吉它手、歌手)、林戈.斯塔爾(鼓手)。
“這真是太神奇了!在我們四人之間,經(jīng)常能夠感覺(jué)到那種真正的相互關(guān)愛(ài)之情。我們間是如此親密,真讓人吃驚。四個(gè)人相互真誠(chéng)愛(ài)護(hù),這真令人激動(dòng)”----林戈.斯塔爾如果我們從頭說(shuō)起,那就要推溯到1956年。那年約翰.列儂組織起了“采石匠”樂(lè)隊(duì)。1957年,他們的朋友保羅麥卡特尼加入。1958年,喬治哈里森也加入了樂(lè)隊(duì)。在那年秋天,他們用“男孩和月亮狗”這個(gè)名字進(jìn)行演出。他們經(jīng)常是在利物蘆脊如浦演出,人們開(kāi)始喜歡上這支樂(lè)隊(duì)了...1959年,他們把樂(lè)隊(duì)的名字改為“銀色甲殼蟲(chóng)”。這時(shí)他們遇到了一個(gè)大問(wèn)題----樂(lè)隊(duì)沒(méi)有鼓手。喬治哈里森說(shuō)他認(rèn)識(shí)一個(gè)從俱樂(lè)部出來(lái)的家伙。他就是皮特百斯特。于是他也加入了樂(lè)隊(duì)。
到了1960年8月份,他們把樂(lè)隊(duì)名字簡(jiǎn)化成了“甲殼蟲(chóng)”( The Beatles).這時(shí)他們來(lái)到了德國(guó)的漢堡,因?yàn)樵谀抢锉容^容易找到演出的機(jī)會(huì)。但是當(dāng)他們第一次到的時(shí)候,卻被告知他們樂(lè)隊(duì)必須要有5個(gè)人。于是他們又返回利物浦,問(wèn)一位朋友是否愿意加入樂(lè)隊(duì)擔(dān)任貝司手。這個(gè)人就是斯圖爾特斯圖克利夫。他說(shuō)可以。那時(shí)已經(jīng)是1961年了。他們就經(jīng)常在漢堡演出。在一次旅途中,他們遇到了歌手托尼謝里丹。謝里丹想錄制新專(zhuān)輯《我的邦妮》,但沒(méi)有找到樂(lè)隊(duì)。“銀色甲殼蟲(chóng)”說(shuō)他們可以為他伴奏,雙方一拍即合。謝里丹的制作人給樂(lè)隊(duì)起了個(gè)新名字“節(jié)奏兄弟”,但這個(gè)名字只是用于這次伴奏。
1961年,“甲殼蟲(chóng)”在漢諾威他們最早的一次公開(kāi)演出是在利物浦的一間名為“山洞”的俱樂(lè)部進(jìn)行的。觀眾里包括布賴(lài)安愛(ài)潑斯坦,他開(kāi)有一間錄音室。“甲殼蟲(chóng)”的演出給他留下了很深的印象。于是他就告訴“甲殼蟲(chóng)”他想作樂(lè)隊(duì)的經(jīng)紀(jì)人。對(duì)于這個(gè)主動(dòng)找上門(mén)的提議,“甲殼蟲(chóng)”們?cè)趺茨懿粍?dòng)心呢?皮特百斯特覺(jué)得在樂(lè)隊(duì)里不怎么舒服,因此1962年林戈斯塔爾(理查德斯塔奇)便取代了他。在加入“甲殼蟲(chóng)”之前,林戈曾在一個(gè)名叫“羅里風(fēng)暴”(Rory Storm and The Hurricanes)的樂(lè)隊(duì)里演奏。同年,斯圖克利夫去世了。保羅麥卡特尼說(shuō)他可以擔(dān)任貝司手.
到了1962年10月,他們發(fā)行陪啟了第一支單曲“愛(ài)我”( Love Me Do)。對(duì)于他們來(lái)說(shuō),這或多或少也算是一個(gè)成績(jī)。從這以后,他們開(kāi)始在全國(guó)巡回演出。他們的新歌《請(qǐng)讓我愉悅吧》( Please Please Me)登上了熱門(mén)歌曲排行榜的首位。他們其它的一些早期登上排行榜首位的歌曲有“她愛(ài)你”( She Loves You)和“從我到你“( From Me To You)。這時(shí)真正的“甲殼蟲(chóng)”狂熱開(kāi)始了。同年,他們第一次到瑞典進(jìn)行了演出,而此刻美國(guó)也急切地希望他們能去演出。布賴(lài)安愛(ài)潑斯坦和他們的制作人喬治馬丁希望他們能夠去美國(guó)演出。但“甲殼蟲(chóng)”們卻說(shuō):“只有我們野升的歌曲在美國(guó)拿到第一,我們才會(huì)去”。因此他們沒(méi)有去美國(guó),而是去了法國(guó)。在法國(guó)的一次演出之后,他們收到了一封發(fā)到旅館的電報(bào):“國(guó)會(huì)錄音公司(Capitol Records)向你們表示祝賀!你們的歌曲獲得了美國(guó)排行榜第一名”。于是結(jié)束了法國(guó)之行后,他們開(kāi)始赴美國(guó)演出。在那里,他們?nèi)〉昧藰O大的成功。結(jié)束了在美國(guó)的偉大之旅后,他們回到了英國(guó),開(kāi)始拍攝他們的第一部電影《勞累一天后的夜晚》。那時(shí)是1965年。不久后他們開(kāi)始了世界巡演。他們甚至還獲得了女王陛下頒發(fā)的獎(jiǎng)?wù)隆P聦?zhuān)輯和第二部電影的名字是《求救》(HELP!),賣(mài)出了上百萬(wàn)張。
在1965年底,“甲殼蟲(chóng)”在紐約“希葉”體育館進(jìn)行了演出,觀眾達(dá)到了創(chuàng)紀(jì)錄的55000人。以前從沒(méi)有人能夠擁有這么多的觀眾。這時(shí)他們的音樂(lè)變得更富有變化。喬治哈里森還受到了印度音樂(lè)的啟發(fā),這可以從專(zhuān)輯《橡皮心》中聽(tīng)出來(lái)。不久他們又開(kāi)始進(jìn)行了亞洲巡演,其中演唱了新歌,包括《在紙背后寫(xiě)字的人》(Paperback Writer)。他們還到了菲律賓,但在那里覺(jué)得不舒服,因?yàn)槟抢锏摹凹讱はx(chóng)” 迷實(shí)在是太過(guò)分了,到處都是瘋狂的歌迷,使他們十分疲憊。
到了1966年底,他們?cè)诿绹?guó)舊金山的燭臺(tái)公園進(jìn)行了演出,這是他們最后的一次正式演出。之后他們有更多的時(shí)間來(lái)錄制歌曲了。
1967年,他們制作了專(zhuān)輯《胡椒中士的寂寞之心俱樂(lè)部樂(lè)隊(duì)》和單曲《你所要的就是愛(ài)》(All you need is Love)、《永遠(yuǎn)的彭尼小巷和草莓地》(Penny Lane and Strawberry fields forever)。他們說(shuō):“這些專(zhuān)輯就是我們的演出。”這些專(zhuān)輯屬于甲殼蟲(chóng)們最偉大的作品。不久他們又拍攝了自己制作的電影-電視《充滿(mǎn)魔力的神奇之旅》(也是一張專(zhuān)輯).到了1968年,他們錄制了《白色專(zhuān)輯》(The white album)。 1969年,他們制作了《隨它去吧》(Let It Be)。這時(shí)他們非常疲憊,覺(jué)得這些專(zhuān)輯應(yīng)該是他們最后的作品。不過(guò)他們覺(jué)得《隨它去吧》有點(diǎn)過(guò)于悲傷,因此他們又制作了專(zhuān)輯《教堂之路》(Abbey Road)。他們?cè)谒麄冮_(kāi)在倫敦的蘋(píng)果公司的房頂上進(jìn)行了最后一次演出。
1970年4月,“甲殼蟲(chóng)”宣布解散,不過(guò)其成員還在繼續(xù)著各自的音樂(lè)事業(yè),他們的專(zhuān)輯也仍然在出售,其中新的一張錄音選集賣(mài)得非常好。“甲殼蟲(chóng)”過(guò)去是,現(xiàn)在是,或許將來(lái)也會(huì)是有史以來(lái)最受歡迎和最成功的音樂(lè)組合。
現(xiàn)在來(lái)看搖滾樂(lè)的歷史,對(duì)于50年代那種拘泥于形式于娛樂(lè)性缺乏批判力量和人性剖析的搖滾先行者,如 Bill Haley , Elvis Presley 和 Buddy Holly ,他們更象是搖滾開(kāi)元混沌時(shí)期的游神野鬼,直到 The Beatles 的出現(xiàn),搖滾才有了一個(gè)上帝。 1962年的前后的 Beatles 洋溢著浪漫主義、樂(lè)觀精神和無(wú)窮盡的活力,四個(gè)可以說(shuō)是來(lái)自社會(huì)下層、皆有不幸家庭遭遇的毛頭小伙通過(guò)共同的對(duì)老式美國(guó)搖擺樂(lè)的熱愛(ài)聚在了一起,通過(guò)一些錯(cuò)綜復(fù)雜的機(jī)遇,當(dāng)他們似乎在一瞬間成為利物浦的驕傲、英國(guó)的驕傲、成為少女們尖叫的對(duì)象并在大洋彼岸的美國(guó)舞臺(tái)上不時(shí)躲避她們?nèi)拥脚_(tái)上的內(nèi)褲時(shí),他們已暫時(shí)忘記了自己壞學(xué)生的身份與童年的磨難面而盡情地沉迷于榮譽(yù)、金錢(qián)和成功帶來(lái)的狂喜中,刮得白白凈凈的面孔、留著大鬢角的鍋蓋頭、穿著灰黑色筆挺西裝的他們真實(shí)而自然地?fù)]灑著幼稚而羞澀的孩子氣。他們同階段的音樂(lè)亦顯示出類(lèi)似的特征:歡快流暢的旋律、簡(jiǎn)單上耳的配器、活潑文雅的演唱、對(duì)愛(ài)情沒(méi)完沒(méi)了的歌頌向往與深情的戲謔。 就算我們茍同早期的 Beatles 是用滑膩的旋律、早熟的童聲合唱來(lái)重復(fù)一種毫無(wú)深刻可言的陳腔濫調(diào),但這無(wú)理構(gòu)成他們不真誠(chéng)的理由;而且,Beatles從組隊(duì)開(kāi)始就始終堅(jiān)持著獨(dú)立創(chuàng)作的原則,雖然他們最早時(shí)曾公開(kāi)翻唱過(guò) Chuck Berry 、 Little Richard 的歌曲,但從第一張專(zhuān)輯 Meet The Beatles 開(kāi)始沒(méi)一首作品脫離樂(lè)隊(duì)特立獨(dú)行的原創(chuàng)方針,因此,Beatles為搖滾樂(lè)奠定的這一原則使搖滾不單在音樂(lè)外觀上可以表現(xiàn)對(duì)傳統(tǒng)束縛的解放態(tài)度,連帶地歌詞內(nèi)容也成為表達(dá)自我立場(chǎng),陳述公義與良知的論壇,使它從提供青少年純娛樂(lè)發(fā)泄的層次提升到能同時(shí)負(fù)載大量意識(shí)形態(tài)和思想理念的文化藝術(shù)界面。
從一開(kāi)始,樂(lè)隊(duì)就堅(jiān)持搖滾的平民主義與無(wú)產(chǎn)階級(jí)立場(chǎng),如1963.11.4他們被邀在皇家綜藝廣場(chǎng)表演,在演出高潮時(shí) John Lennon 譏諷十足地對(duì)臺(tái)下說(shuō):“坐在普通席的你們拍拍手就好,坐在貴賓席上的闊太太們就把你們的首飾拿出來(lái)晃一晃吧。”
Beatles 在藝術(shù)道德上的覺(jué)醒,即對(duì)全盤(pán)商業(yè)化音樂(lè)操作的懷疑開(kāi)始于他們對(duì)所拍攝的一些明星照片中白癡或小丑般的角色配給,對(duì)無(wú)休止的簽名照相,應(yīng)付各種場(chǎng)合尤其是對(duì)漫漫無(wú)期的巡回生活的厭倦——當(dāng)他們發(fā)現(xiàn)所有人都在臺(tái)下瘋狂地叫好歡呼,人們的聲音早已淹沒(méi)了音樂(lè),恰恰是音樂(lè)被忽略時(shí),Beatles 想弄明白人們究竟在歡呼些什么,他們所做一切的價(jià)值與意義究竟是什么,獲得帝國(guó)勛章的榮譽(yù)背后隱藏了些什么。 1966.8.29在舊金山的燭臺(tái)公園結(jié)束演出放下手中樂(lè)器的剎那,Beatles已決定不再參加任何公共演出,返回到安靜得近乎神圣的錄音室去解放自己的創(chuàng)作熱情與音樂(lè)才華。真正輝煌而杰出的搖滾創(chuàng)世紀(jì)篇章正式開(kāi)場(chǎng)了。 正如 The Doors 的 Ray Manzarek 用平滑陰郁的音樂(lè)勾勒出 Jim Morrison 絕望唯美的詩(shī)歌,Paul McCartney 用他在前Beatles時(shí)期已被耗盡的音樂(lè)直覺(jué)點(diǎn)綴了 Lennon 偉大的人道主義與博愛(ài)思想準(zhǔn)確、深刻而豐富的音樂(lè)表達(dá)并使之趨于完美。深陷于東方玄學(xué)里的吉他手 George Harrison 亦純個(gè)人地創(chuàng)作出不少或著力批判或暗藏哲理的曲子,而鼓手 Ringo Star 雖然被認(rèn)為是 Beatles 里最平庸的一個(gè),僅負(fù)責(zé)著“背景節(jié)奏段落”,但正是他對(duì)節(jié)奏的敏感,特別是對(duì)亮音敲擊樂(lè)器的出色使用增添了音樂(lè)中的迷幻度與力度。 專(zhuān)輯 Rubber Soul 和 Revolver 美化并改變了 Beatles 的音樂(lè)意想。其中創(chuàng)造性地運(yùn)用了古典管弦樂(lè)和諱莫如深的抒情詞句,還加入了眾多對(duì)當(dāng)時(shí)流行音樂(lè)是聞所未聞的音效。樂(lè)隊(duì)對(duì)探測(cè)愛(ài)情的陰暗面產(chǎn)生了興趣,那并非 Rolling Stone 式的對(duì)女性的輕蔑與旺盛情欲的露骨表達(dá),而是一種善意的嘲諷與對(duì)情愛(ài)破滅背后根由的無(wú)情揭露——:“我已把你看透,你到哪里去了?/我以為我很了解你,其實(shí)我又知道些什么?/你的外貌依舊,但你已經(jīng)改變,/我已將你看透,你與昔日判若兩人”(I'm Looking Through You),以前樂(lè)于甜蜜吟唱愛(ài)情的Beatles終于發(fā)現(xiàn)“愛(ài)情有一種一夜之間就無(wú)影無(wú)蹤的惡習(xí)”。這兩部專(zhuān)輯中,孤獨(dú)、富于戲劇性的巧妙而復(fù)雜的愛(ài)情場(chǎng)面,嚴(yán)肅的人性揭示等等以前從未出現(xiàn)的文本元素使幾支可能是有史以來(lái)最出色的感情毀滅歌曲得以出現(xiàn),特別是它的出發(fā)點(diǎn)不是憤世嫉俗或自我維護(hù),而是絕望、迷茫和不辨善惡的同情心——它更樂(lè)于負(fù)載于當(dāng)你仍深?lèi)?ài)著某人時(shí),而那人卻突然、明確無(wú)誤地、無(wú)法解釋地不再愛(ài)你所造成的景況,如在 For No One 這首歌中所描述的——全曲在演唱時(shí)皆使用了出色的分句和強(qiáng)音,因而顯得緊迫、迅猛、富有跳動(dòng)感,并且,一架鏗鏘有力的鋼琴和一只喇叭(簡(jiǎn)直不可思議)的充滿(mǎn)唯美色彩與孤寂感的獨(dú)奏加強(qiáng)了歌詞的效果。
Beatles對(duì)管弦樂(lè)的運(yùn)用起始于名曲 Yesterday ,這無(wú)疑更大地拓寬了他們的音樂(lè)表現(xiàn)途徑,無(wú)心去做音樂(lè)實(shí)踐上的先鋒或領(lǐng)袖僅是很自然地應(yīng)用各種聲效來(lái)完善表達(dá)的準(zhǔn)確與豐滿(mǎn),與其說(shuō)以上來(lái)自天性中的靈氣不如說(shuō)是對(duì)各種格式化音樂(lè)題材自覺(jué)的繼承與不自覺(jué)地拋離,那就是天性里的自由,這一切,驚人而不可思議地出現(xiàn)在Beatles登峰造極的兩部作品,甚至可說(shuō)是整個(gè)搖滾史上最難以超越的兩部專(zhuān)輯Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band 和 White Album 之中。 先不講音樂(lè),只說(shuō)在 Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band 與67年 Beatles 拍攝的一部電視短劇Magical Mystery Tour的原聲大碟中頗為張揚(yáng)的對(duì)吸食毒品經(jīng)驗(yàn)的暗示——“屏除雜念,放松精神,順流而下,/這不是死亡……(Magical Mystery Tour),他們后期作品Hey Judy末尾長(zhǎng)達(dá)數(shù)分鐘明顯的迷幻狀態(tài)時(shí)歇斯底里地撕聲吟唱,以及例如在Black Bird、A Day In Life等歌曲中對(duì)迷幻狀態(tài)的象征化描述。 Beatles 坦言,早在60年代他們?cè)诘聡?guó)漢堡演出時(shí)已嘗試了藥物產(chǎn)生的興奮感,隨后,四人無(wú)一例外皆陷入了對(duì)毒品的依賴(lài)之中——樂(lè)隊(duì)四人中除 Starr 外都有因藏毒或吸毒被警方拘留罰款的經(jīng)歷。如果說(shuō)最初他們是緣于少年的放肆與對(duì)未卜前途的憂慮而食禁果,那么日后對(duì)LSD的沉溺則是由于成名后靈魂深處的孤獨(dú)、迷惘、理想的失落與對(duì)激情過(guò)后心靈空白的恐懼。例如在樂(lè)隊(duì)后期拍攝的一部名為 Help! 的影片中,四人展現(xiàn)給世人的是一副消極沉淪的面貌,這在某種程度上暴露出 Beatles 隱藏在積極樂(lè)觀背后的真實(shí)狀況。在思想與音樂(lè)同步走向成熟時(shí),他們亦從少不更事的青春期走向成人、戀愛(ài)、結(jié)婚、生子,厭倦了取悅性的大眾情人形象,他們希望做回自己,于是遍布鋒芒、批判性與實(shí)驗(yàn)性的音樂(lè)乍現(xiàn)而出。同時(shí)對(duì)于個(gè)人來(lái)說(shuō),特別是樂(lè)隊(duì)的兩位掌舵者 Lennon 和 McCartney 在音樂(lè)直至人生態(tài)度上的矛盾在內(nèi)部緩慢地演變,更激發(fā)出多種角度風(fēng)格、變幻萬(wàn)種的歌曲。
總之,從沒(méi)有哪支樂(lè)隊(duì)能在短短不到十年的時(shí)間內(nèi)使自己的藝術(shù)成就出現(xiàn)如此驚人的跨度和進(jìn)步。 Sgt.Pepper's 是60年代最統(tǒng)一和最精心構(gòu)思的一部歌集,這部融合了布魯斯、酸性爵士、電子樂(lè)、印度宗教音樂(lè)與古典元素的作品主旨是在標(biāo)題中戲劇的虛飾下,故意讓人認(rèn)為他們不過(guò)是在逗樂(lè)和消遣中拉大與聽(tīng)者的距離,以便讓各種內(nèi)容形式的歌曲可以如馬戲團(tuán)的小丑般隨意出現(xiàn)(這點(diǎn)在可能是搖滾史上最著名的專(zhuān)輯封套設(shè)計(jì)上得到驗(yàn)證)。
這是一張為所欲為的專(zhuān)輯,Beatles 在刻意自我疏遠(yuǎn)的掩護(hù)下變得毫無(wú)顧忌、完全放縱,這樣種種處于兩端的感情與概念就可以毫無(wú)爭(zhēng)議地被組合或同時(shí)出現(xiàn),將人性的陰暗與光明的雙側(cè)面完美地結(jié)合起來(lái);同時(shí),它可能又是搖滾史上最嚴(yán)肅的一張大碟,嚴(yán)整精密、一絲不亂的結(jié)構(gòu)異常驚人地成為概念作品中的開(kāi)端與翹楚,當(dāng)然它極其豐富繁蕪的音效組織不能排除他們對(duì)錄音手段極盡其能事的挖掘與爐火純青的掌握,而通篇艷麗浮華的音樂(lè)效果似乎在制造一種音樂(lè)上的麻醉劑幻覺(jué)。其中 Lucy In The Sky With Diamonds 與 A Day In Life 形成了整部歌集中意象對(duì)立的特型——幻想與事實(shí)、唯美與丑惡:前者有“橘子樹(shù)與果醬色天空下”和“一雙眼睛如萬(wàn)花筒般的姑娘”,后者則講述了一個(gè)人“在汽車(chē)?yán)锇l(fā)了瘋”的故事,這種矛盾充斥在整部專(zhuān)輯里。專(zhuān)輯最后史詩(shī)般的 A Day In Life 是一首怪誕的超現(xiàn)實(shí)主義杰作,其中意識(shí)流般的語(yǔ)言與鑲嵌了一大塊純?cè)胍舻囊魳?lè)用消極而極端的內(nèi)容表現(xiàn)了對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的厭惡,它在許多電臺(tái)遭到禁播。
在Harrison的影響下,1968.2 Beatles 偕同家眷好友到印度去尋找宗教上的精神依托,這是一次失敗之行——他們崇拜的“圣人”與“救主”Maharisgi竟然對(duì)與 Beatles 同去的一位女眷動(dòng)了凡心,其主張的所謂拋卻世俗、超脫靈魂的東方哲學(xué)自然喪失了說(shuō)服力。這期間,Beatles的經(jīng)紀(jì)人 Brian Epstein 因長(zhǎng)年吸毒而暴斃在家中,樂(lè)隊(duì)繁瑣的經(jīng)濟(jì)事務(wù)馬上陷入混亂,其共同的產(chǎn)業(yè)蘋(píng)果有限公司的銷(xiāo)售業(yè)績(jī)亦顯出頹勢(shì),但專(zhuān)輯 White Album 仍于1968.11.22在蘋(píng)果旗下推出。總長(zhǎng)93分21秒的雙唱片 White Album 一舉掃除了 Beatles音樂(lè)中所有不成熟的元素,內(nèi)容則隱現(xiàn)出在向以前歌曲中淺顯平實(shí)的內(nèi)容靠近的背景里一種更為深思熟慮的、人格化的完整表達(dá)。同時(shí),樂(lè)隊(duì)成員藝術(shù)取向上的分歧在專(zhuān)輯中盡管被努力淡化卻顯得欲蓋彌彰,而唱片插頁(yè)中幾乎全是個(gè)人照片而很少見(jiàn)到四人的合影。這種不祥的征兆使某種對(duì)友誼的懷疑、背叛與懷念使既絕望又標(biāo)榜無(wú)動(dòng)于衷的麻木的情緒宣泄于所有歌曲中——多首對(duì)毒品的贊歌,對(duì)避世主義的宣揚(yáng),對(duì)自暴自棄的強(qiáng)釋?zhuān)鏘'm So Tired、Black Bird、Everybody's Got Something To Hide Except Me And My Monkey等曲目;而在愛(ài)情這個(gè)老話題上Beatles亦恰如其分地一面化解一面深埋著以上的心緒,自救、自我嘲弄卻又自我封神、自命不凡——深情到心醉神迷的“所以我為茱麗婭唱一支關(guān)于愛(ài)情的歌”(Julia);嬉皮氣十足、性指向明顯地問(wèn):“為什么我們不能在路上做?”(Why Don't We Do It In The Road);愛(ài)情破滅后大男子主義式的狼狽與暴怒“我很難過(guò)別讓我撕碎你,你本應(yīng)是一個(gè)情人而不是一個(gè)舞者”(Helter Skelter);用愛(ài)情的救贖力量來(lái)反襯內(nèi)心的極端消沉“我如此向自殺,甚至憎恨我的搖滾樂(lè),我孤獨(dú)地希望死去,希望死去,如果我在以前沒(méi)有死去,姑娘啊,你知道為什么。”(Yer Blues)。
其他必須提到的還有:專(zhuān)輯有所偏離的主題;對(duì)人類(lèi)命運(yùn)的終極關(guān)懷;在編曲上比Sgt.Pepper's更為多樣、復(fù)雜,但亦顯露出對(duì)錄音技術(shù)的過(guò)分依賴(lài),泛濫的管弦,對(duì)音效的極端追求會(huì)導(dǎo)致產(chǎn)生些許賣(mài)弄和技窮的雙重錯(cuò)覺(jué);以及那首褒貶不一的,既可是隨機(jī)音樂(lè)、環(huán)境音樂(lè)、低限音樂(lè),但無(wú)疑是用于實(shí)驗(yàn)的Revolution 9。現(xiàn)在回頭來(lái)看,拋開(kāi)它暗示的解放含義,它其實(shí)是Beatles完全放松、胡言亂語(yǔ)式的孩子氣游戲與位于顛峰狀態(tài)時(shí)信手拈來(lái)的自由與無(wú)所謂,恰如許多畫(huà)壇巨匠垂暮之年放棄了色彩和形體,僅用碳筆與線條來(lái)做頑童式的涂抹,總之,它是一種對(duì)大多數(shù)人來(lái)說(shuō)雖無(wú)味卻開(kāi)胃的雞尾酒。 Lennon在一次名為“未完成的繪畫(huà)與實(shí)物”的后現(xiàn)代美術(shù)展覽上認(rèn)識(shí)了比他大6歲的無(wú)浪潮前衛(wèi)藝術(shù)家小野洋子(Yoko Ono),兩人相愛(ài)并同居后不久,Lennon與前妻離婚,于1969.3.20與洋子結(jié)婚。在Lennon的支持下,洋子過(guò)多地染指于Beatles的日常事務(wù)及音樂(lè)創(chuàng)作,樂(lè)隊(duì)其他成員對(duì)此由不習(xí)慣發(fā)展到忍無(wú)可忍。當(dāng)Lennon在個(gè)人專(zhuān)輯John Lennon/Pastic Ono Band中公然宣稱(chēng)“在我眼里,只有我,洋子,和我”時(shí),每個(gè)人都清楚,樂(lè)隊(duì)再存在下去是沒(méi)有可能,亦沒(méi)有意義了。
68年以后樂(lè)隊(duì)四人除McCartney外皆蓄了長(zhǎng)發(fā)與連鬢胡,那可以看做是印度玄教的要求或他們對(duì)嬉皮裝束的響應(yīng),而實(shí)際上他們希望通過(guò)這野人般老態(tài)而鹵莽的外觀使人們不要再認(rèn)為他們還是華而不實(shí)的流行奶油小生,希望人們能從藝術(shù)與社會(huì)學(xué)角度重新給他們定位,并希望借此將樂(lè)隊(duì)不斷改變音樂(lè)風(fēng)格、加深意識(shí)范疇的野心拋給大眾、而在樂(lè)隊(duì)的最后一年里他們又先后剪發(fā)剃須,這當(dāng)然不僅僅是對(duì)須發(fā)的放棄。1970.6,McCartney第一個(gè)宣布了獨(dú)自發(fā)展的聲明,并通過(guò)律師向Lennon建議解散樂(lè)隊(duì)。 關(guān)于樂(lè)隊(duì)最后的音樂(lè)狀況,我們會(huì)記起Abbey Road與Let It Be這兩張唱片,它們是兩部遼闊而雄壯的人生悲歌,充斥著英雄末路的凜然寒氣,亦有催淚的自憫情緒,但更多的是純樸的摩登、新潮的懷舊與直率的忸怩。他們?cè)谂S持著B(niǎo)eatles的風(fēng)格、企圖延續(xù)他們神話的同時(shí),音樂(lè)反而略顯出強(qiáng)弩之末的勉強(qiáng)——每個(gè)人都在臆測(cè)他們必將面臨的末日,Beatles這個(gè)概念可能在樂(lè)隊(duì)解散前一年已從他們的心里抹去了,他們更多的是希望保留對(duì)自己神奇與輝煌的了歷史的信仰,誠(chéng)實(shí)的習(xí)慣使他們后期的每一支歌都暗藏了自嘲的味道,而彼此的虛偽與尷尬才使主旋律,對(duì)于一支隊(duì)員之間只能通過(guò)各自的旋律來(lái)“交流”的樂(lè)隊(duì),我們亦只能這樣去描述。一句“隨它去吧”(Let It Be),十年的傳奇即幻為隨水的夢(mèng)景漣漪。 …………
很難找到準(zhǔn)確的語(yǔ)言去定義Beatles在當(dāng)代搖滾、當(dāng)代文化層面上地位,以及它在樂(lè)迷心中的重要性。后者可以這樣說(shuō),它位于搖滾這座后工業(yè)文化群落中最龐大、最巍峨的教堂的祭壇中心,它永遠(yuǎn)是40年前到人類(lèi)末日所有渴望被安慰、被啟示、被愛(ài)護(hù)的青少年靈魂里的伊甸園。
成員分別如下:
約翰·列儂(John Lennon)——吉它手、主音歌手
保羅·麥卡特尼(Paul McCartney)——貝司手、歌手
喬治·哈里森(George Harrison)——吉它手、歌手
林格·斯塔(Ringo Starr)——鼓手、歌手
目錄
1 出版列表
1.1 英國(guó)
1.1.1 EP
1.1.2 細(xì)碟
1.1.3 大碟
1.1.4 英國(guó)CD 細(xì)碟/EP
1.2 美國(guó)
1.2.1 EP
1.2.2 細(xì)碟
1.2.3 大碟
1.3 視頻
2 外部鏈接
[編輯]
出版列表
[編輯]
英國(guó)
[編輯]
EP
1963 The Beatles' Hits
1963 The Beatles (No. 1)
1964 All My Loving
1964 Long Tall Sally
1964 Extracts From The Film A Hard Day's Night
1964 Extracts From The Album A Hard Day's Night
1965 Beatles For Sale
1965 Beatles For Sale (No. 2)
1965 The Beatles' Million Sellers
1966 Yesterday
1966 Nowhere Man
1967 Magical Mystery Tour
1981 The Beatles
1995 Baby It's You
[編輯]
細(xì)碟
1962 "My Bonnie"/"The Saints"
1962 "Love Me Do"/"P.S. I Love You"
1963 "Please Please Me"/"Ask Me Why"
1963 "From Me To You"/"Thank You Girl"
1963 "She Loves You"/"I'll Get You"
1963 "I Want To Hold You Hand"/"This Boy"
1963 The Beatles Christmas Record
1964 "Can't Buy Me Love"/"You Can't Do That"
1964 "A Hard Day's Night"/"Things We Said Today"
1964 "I Feel Fine"/"She's A Woman"
1964 Another Beatles Christmas Record
1965 "Ticket To Ride"/"Yes It Is"
1965 "Help!"/"I'm Down"
1965 "We Can Work It Out"/"Day Tripper"
1965 The Beatles Third Christmas Record
1966 "Paperback Writer"/"Rain"
1966 "Eleanor Rigby"/"Yellow Submarine"
1966 Pantomime: Everywhere It's Christmas
1967 "Strawberry Fields Forever"/"Penny Lane"
1967 "All You Need Is Love"/"Baby, You're A Rich Man"
1967 "Hello, Goodbye"/"I Am The Walrus"
1967 Christmas Time (Is Here Again)
1968 "Lady Madonna"/"The Inner Light"
1968 "Hey Jude"/"Revolution"
1968 Christmas 1968
1969 "Get Back"/"Don't Let Me Down"
1969 "The Ballad Of John And Yoko"/"Old Brown Shoe"
1969 "Something"/"Come Together"
1969 The Beatles Seventh Christmas Record
1970 "Let It Be"/"You Know My Name (Look Up The Number)"
1976 "Yesterday"/"I Should Have Known Better"
1976 "Back In The U.S.S.R."/"Twist And Shout"
1978 "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band"/"With A Little Help From My Friends"/"A Day In The Life"
1982 "The Beatles Movie Medley"/"I'm Happy Just To Dance With You"
1982 "Love Me Do"/"P.S. I Love You" (再版)
1982 "Love Me Do"/"P.S. I Love You"
1983 "Please Please Me"/"Ask Me Why" (再版)
1983 "From Me To You"/"Thank You Girl" (再版)
1983 "She Loves You"/"I'll Get You" (再版)
1983 "I Want To Hold Your Hand"/"This Boy" (再版)
1984 "Can't Buy Me Love"/"You Can't Do That" (再版)
1984 "A Hard Day's Night"/"Things We Said Today" (再版)
1984 "I Feel Fine"/"She's A Woman" (再版)
1985 "Ticket To Ride"/"Yes It Is" (再版)
1985 "Help!"/"I'm Down" (再版)
1985 "We Can Work It Out"/"Day Tripper" (再版)
1986 "Paperback Writer"/"Rain" (再版)
1986 "Eleanor Rigby"/"Yellow Submarine" (再版)
1987 "Strawberry Fields Forever"/"Penny Lane" (再版)
1987 "All You Need Is Love"/"Baby, You're A Rich Man" (再版)
1987 "Hello, Goodbye"/"I Am The Walrus" (再版)
1988 "Lady Madonna"/"The Inner Light" (再版)
1988 "Hey Jude"/"Revolution" (再版)
1989 "Get Back"/"Don't Let Me Down" (再版)
1989 "The Ballad Of John And Yoko"/"Old Brown Shoe" (再版)
1989 "Something"/"Come Together" (再版)
1990 "Let It Be"/"You Know My Name (Look Up The Number)" (再版)
1995 "Free As A Bird"/"Christmas Time (Is Here Again)"
1996 "Real Love"/"Baby's In Black"
[編輯]
大碟
1963 Please Please Me
1963 With The Beatles
1964 A Hard Day's Night
1964 Beatles For Sale
1965 Help!
1965 Rubber Soul
1966 Revolver
1966 A Collection Of Beatles Oldies
1967 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
1968 The Beatles
1969 Yellow Submarine
1969 Abbey Road
1969 No One's Gonna Change Our World
1970 Let It Be
1970 From Then To You
1973 The Beatles 1962 - 1966
1973 The Beatles 1967 - 1970
1976 Magical Mystery Tour
1977 The Beatles At The Hollywood Bowl
1979 Hey Jude
1980 The Beatles Box
1988 Past Masters
1994 Live At The BBC
1995 Anthology 1
1996 Anthology 2
1996 Anthology 3
1999 Yellow Submarine Songtrack
2000 1
2003 Let It Be... Naked
[編輯]
英國(guó)CD 細(xì)碟/EP
1989 "Love Me Do"/"P.S. I Love You"
1989 "Please Please Me"/"Ask Me Why"
1989 "From Me To You"/"Thank You Girl"
1989 "She Loves You"/"I'll Get You"
1989 "I Want To Hold Your Hand"/"This Boy"
1989 "Can't Buy Me Love"/"You Can't Do That"
1989 "A Hard Day's Night"/"Things We Said Today"
1989 "I Feel Fine"/"She's A Woman"
1989 "Ticket To Ride"/"Yes It Is"
1989 "Help!"/"I'm Down"
1989 "We Can Work It Out"/"Day Tripper"
1989 "Paperback Writer"/"Rain"
1989 "Eleanor Rigby"/"Yellow Submarine"
1989 "Strawberry Fields Forever"/"Penny Lane"
1989 "All You Need Is Love"/"Baby, You're A Rich Man"
1989 "Hello, Goodbye"/"I Am The Walrus"
1989 "Lady Madonna"/"The Inner Light"
1989 "Hey Jude"/"Revolution"
1989 "Get Back"/"Don't Let Me Down"
1989 "The Ballad Of John And Yoko"/"Old Brown Shoe"
1989 "Something"/"Come Together"
1989 "Let It Be"/"You Know My Name (Look Up The Number)"
1992 The Beatles' Hits
1992 Twist And Shout
1992 The Beatles (No. 1)
1992 All My Loving
1992 Long Tall Sally
1992 Extracts From The Film A Hard Day's Night
1992 Extracts From The Album A Hard Day's Night
1992 Beatles For Sale
1992 Beatles For Sale (No. 2)
1992 The Beatles'